Categorie: KettingKUNSTwerk

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor mei 2026 is het een kunstwerk van Dirk van der Vecht.

Dirk van der Vecht vertelt over zichzelf:

Schilderen is voor mij altijd een manier geweest om te zoeken naar evenwicht. In mijn werk draait het om vorm, kleur en lijn, vaak aangevuld met structuur en krijt. Soms loopt een beeld door over meerdere doeken, waardoor er verschillende luiken ontstaan. Dat past bij hoe ik kijk: niet in één vast beeld, maar in samenhang, beweging en ontwikkeling.

In mijn beginjaren waren water, land en lucht belangrijke inspiratiebronnen. Later kreeg mijn werk meer symboliek, met thema’s als cultuur, balans en bescherming. Gaandeweg werd mijn werk minder figuratief en ontstond er meer ruimte voor architectonische en kubistische elementen. Ook gezichten gingen een steeds grotere rol spelen, onder meer in mijn project Faces, waarin ik me laat inspireren door mensen uit kunst, cultuur, politiek en architectuur.

Wat mij in al die jaren heeft gedreven, is de behoefte om iets zichtbaar te maken wat verder gaat dan alleen het beeld. Mijn kunst is voor mij een manier om te onderzoeken, te verbinden en te verbeelden. Daarbij heeft mijn studie kunst en cultuur mij zeker geholpen om mijn werk verder te verdiepen en te verbreden.

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google Drive. Daar zijn ze te zien in een grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor april 2026 zijn het drie kunstwerken van Job de Vogel. Hij werd voorgesteld door Natascha de Vogel. 

Job vertelt over zichzelf:

Ik ben aangestoken met het kleivirus door mijn vrouw Natascha. Wellicht heb je haar bijdrage gelezen in de vorige nieuwsbrief. Door haar enthousiasme ben ik ook aan de slag gegaan en maak ik sinds een jaar of vier, met tussenpozen, ‘portretten’ van fictieve ooms. Ik ben begonnen met grotere bustes van zogenaamd belangrijke familieleden met medailles en uniformen. Die serie is toen geëxposeerd bij Galerie Van Slagmaat, wat ontzettend leuk was. Nu maak ik vooral kleinere figuren die je niet kunt neerzetten, maar aan de muur kunt hangen als een 3D-portret Ik heb altijd getekend en geschilderd en zie dit ook als illustreren, maar dan met keramiek. De werken hebben zeker geen diepere betekenis, maar zijn vooral bedoeld als knipoog en ik hoop dat als je ze ziet, je er een beetje van gaat glimlachen. 

Op de foto zie je van links naar rechts oom Herman, oom Guus en oom Alec.

Je kunt me volgen op Instagram: @mr.drib

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google Drive. Daar zijn ze te zien in een grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor maart 2026 is het een kunstwerk van Natascha de Vogel. Het is een insectendrinkplaats. Ineke Smienk heeft het stokje aan haar doorgegeven.

Natascha vertelt over zichzelf:

Een jaar of vier geleden heb ik een dagcursus kleigieten gevolgd. Dat vond ik zo leuk dat ik mij erin ben gaan verdiepen. Ik heb geleerd om mijn eigen gietmallen te maken en te handvormen. Ik snuffel graag in kringloopwinkels. Daar kijk ik naar mooie glazen voorwerpen. Ik maak daar mallen van en steek het in een nieuw jasje. Mijn gemaakte werk mocht ik de eerste jaren bij Jeanette Huizenga in Linschoten afbakken. Van haar heb ik ook veel kneepjes van het vak geleerd.

Nu heb ik een eigen oven en dat maakt het makkelijker om meer in één keer te maken. Handvormen gaat mij steeds meer liggen. Ik ben nog volop aan het ontdekken.  Waar ik heel trots op ben, is dat een aantal producten in het Stadsmuseum Woerden te koop is. 

Insectendrinkplaats

De insectendrinkplaats heb ik deels gegoten en deels met de hand gevormd. Het is een ondiepe schaal met verschillende hoogtes. Van klei heb ik stenen gemaakt en versierd met bloemen en bladeren. Door het verdampen van het water en de verschillende hoogtes kan er op elke waterstand veilig gedronken worden door bijvoorbeeld bijen en vlinders. 

 Meer werk van Natascha de Vogel is te zien op instagram: @studio.vijftien.

 

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

 

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor februari 2026 is het een kunstwerk van Ineke Smienk, het heeft geen titel. Loeki Zuijdervliet heeft het stokje aan haar doorgegeven.

 

Ineke vertelt over zichzelf:

Ik werk graag met verschillende materialen. Glas, inkt, papier, oude gebruiksvoorwerpen, stukken roest. Het is een leuke uitdaging om van “niets” iets moois te maken. Alle disciplines lopen in elkaar over; het een beïnvloedt het ander.

Momenteel werk ik veel met versmolten gebruiksglas. Gered van de glasbak noem ik dat.

Het kunstwerk op de foto bestaat uit een interessant stuk verroest metaal, gecombineerd met versmolten vensterglas. Dit kunstwerk, en natuurlijk ook heel veel ander werk is te zien in Galerie Levend Glas in Harmelen.

Mijn werk kun je vinden op

• Website www.levendglas.nl.
• Instagram: atelierlevendglas
• Facebook: Ineke Smienk

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

 

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor januari 2026 een kunstwerk van Loeki Zuijdervliet. Haar moeder, Lia van Kesteren heeft het stokje aan haar doorgegeven. Het kunstwerk heeft de titel “Kaders”.

 

Loeki vertelt over zichzelf:

Tijdens mijn opleiding aan het Vaktechnisch Lyceum voor Mode & Kleding maakte ik vaak collages,
en is mijn liefde voor het werken met stof, papier, het samenstellen van beelden en het spelen met
kleur ontstaan.

Mijn werken, hoewel ogenschijnlijk naïef door het kleurgebruik, bevatten vaak diepgaande of
ondeugende betekenissen die vaak herkenbaar zijn voor veel vrouwen.

Daarnaast creëer ik nog heel veel andere kunstwerk(jes) vaak met een persoonlijke boodschap, en
altijd met zorg en plezier vervaardigd, en vooral bedoeld om mensen een glimlach te bezorgen.

Meer werk van Loeki kan je zien op haar Instagram pagina: https://www.instagram.com/loeki_zuijdervliet/

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor december 2025 een kunstwerk van Lia van Kesteren.  Zij werd uitgenodigd door Diklah Zohar. Lia stuurde ons dit kunstwerk met de titel COL OURFUL:

 

Lia vertelt over zichzelf:

Bij de start van mijn opleiding textiel in de jaren 80 werd ik gegrepen door de vele mogelijkheden hiervan. Het is een reis van ontwikkelingen die je maakt door de jaren heen. Het materiaal waarmee ik werk is gevilt schapenwol, garens, kralen, papier en zijde. Ook materiaal uit de bouwmarkt wordt gebruikt als ik er wat in zie. Ter plekke bedenk ik de toepassing ervan en dan kan ik niet wachten om aan de slag te gaan. Al werkend ontstaat er iets. Mijn objecten zijn een knipoog naar de mode. Soms uitbundig kleurrijk, of juist zwart- of wit. Het zachte van de wol nodigt uit tot aanraken en aaien. Mijn ontwerpen van papier en ander materiaal zijn een verleiding en verrassing van: “he wat is dit?” Het spannende is de uitdaging en het kleurrijke de vrolijkheid die ik probeer uit te dragen naar de kijker.

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een kunstenaar uit Woerden of omgeving als “KettingKUNSTWerk”. Voor november 2025 een kunstwerk van Diklah Zohar. Zij stuurde ons een kunstwerk met de titel “Sterren in de Wind”.

 

Sterren in de wind.

Het kunstwerk ‘Sterren in de wind’ is een vervolg op mijn serie ‘Sterrenboom’. Het ster-element komt vaak voor in mijn werk. Het is een rond element met een glimmende glazen kern die soms als een bloem wordt gezien. Ik noem het liever ‘een ster’. Sterren blijven natuurlijk op hun plek. Als er een beweging in te zien is, komt het doordat wij bewegen. Ze bewegen zeker niet met de wind…de ster in mijn werk is echter niet een ster aan de hemel. Het is een metafoor voor alles wat door ons leven beweegt. Onze dromen, hopen, geluksmomenten, alles wat ons blij maakt, maar ook al onze teleurstellingen, beloften die niet in vervulling zijn gekomen, en plannen die niet zijn uitgekomen. Zo worden de sterren door de wind van ons leven geblazen.

Website: www.zohar-art.nl

Diklah vertelt over zichzelf:

Mijn naam is Diklah Zohar en ik ben kunsthistorica en beeldend kunstenaar met specialisatie in mozaïekkunst. Als kunsthistorica ben ik gespecialiseerd in mozaïekkunst uit de Romeinse en Byzantijnse tijd. Als maker werk ik met kunsthars in combinatie met gerecyclede materialen. De archeologie van de oudheid vormt voor mij een onuitputtelijke inspiratiebron. Mythologische thema’s keren steeds weer terug in mijn kunstwerken en het kleurpalet van de Mediterrane wereld is in mijn werk prominent. Ik geloof in het positieve effect van kunst op ons welbevinden. Wat wij waarnemen beïnvloedt onze stemming. De symbolen, kleuren en beelden die we gebruiken hebben een subtiele weerslag op onze emoties. Het maken van- en het kijken naar kunst heeft een positieve uitwerking op emotie en intellect. Dat probeer ik ook met al mijn publieke activiteiten te bereiken: met workshops, museumwandelingen, lezingen en cursussen.

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een Woerdense kunstenaar als “KettingKUNSTWerk”. Voor augustus 2025 een kunstwerk van Jacky van Dijk. Zij werd uitgenodigd door Peter Esteie. Jacky stuurde ons een kunstwerk, dat zij Abstract-Love noemt.

Jacqueline van Dijk vertelt over zichzelf

Ik ben Jacqueline van Dijk en schilder als hobby, inmiddels is het een ‘uit de hand’ gelopen hobby kan ik wel zeggen. Ik schilder sinds 2012, als autodidact / mediamiek, mixed-media. Inmiddels heb ik ook een paar kleine workshops gevolgd en een gecombineerde mindfulness / intuïtief portretschilder cursus.

Alles bestaat uit Energy, zo ook mijn intuïtieve schilderijen, en daarom kunnen ze nog wel eens veranderen. Nieuwe levensfases, nieuwe / veranderde afbeeldingen. Zo heerlijk om daar aan toe te geven.

Zelf word ik erg blij van deze manier van uiting geven voor mijzelf, maar ook o.a. voor meer bewustzijn / inzichten, heling, het is een spiegel voor me, mijn dromen, realiteit, mijn verhaal, mijn Energy delen. 

En ook heel leuk om te vertellen dat ik sinds afgelopen week lid ben bij de KUNSTKajuit, een vrije groep kunstenaars die komen wanneer ze willen, daar hou ik van. Ik heb er heel veel in om ze te ontmoeten, expressie te kunnen delen, enz.

Over het schilderij Abstract-Love

Ze is meer dan een schilderij

Ze is een stem tussen mijn hart, ziel en ook soms verstand

Ze heeft zachte, felle kleurtonen en mijn kwast danst over het doek vol passie, verlangens, verbinding, kwetsbaarheid, kracht, zoeken en vinden, weten wat je weet….

Liefde.

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een Woerdense kunstenaar als “KettingKUNSTWerk”. Voor juli 2025 een kunstwerk van Peter Esteie. Hij stuurde ons een kunstwerk, dat hij aanduidt als een visuele lokroep.

Peter Esteie – Woerden – vertelt over zichzelf

Ik ben Peter Esteie, 55 jaar, getrouwd, vader van twee volwassen kinderen en opa van één kleinkind. Ik woon in het mooie centrum van Woerden. Mijn reis begon al vroeg: op mijn twaalfde ging ik naar de grafische school in Utrecht om tekenaar te worden. Dat liep anders dan gedacht, maar de liefde voor kleur is altijd gebleven. Ik werkte jarenlang in de grafische industrie, altijd bezig met kleur, mengen, drukken — en vooral met kijken.

Vandaag de dag schilder ik op grote doeken van 120×120 of zelfs 120×160 cm. Ik hou van krachtige kleuren. Al jaren ben ik op zoek naar een eigen stijl, en tijdens die zoektocht kom ik telkens nieuwe uitdagingen tegen. Soms ben ik geobsedeerd door kleur, soms juist op zoek naar de kracht van eenvoud. Het hele creatieve proces — van idee naar schets tot schilderij — geeft me diepe voldoening. En ik laat me graag verrassen door wat er tijdens dat proces goed of fout gaat.

Over het schilderij

Een explosie van kleur, een gezicht dat niet volledig aanwezig lijkt, en een sfeer die tegelijk kalm en indringend is: dit schilderij weet de aandacht onverbiddelijk naar zich toe te trekken. Centraal staat een paars gezicht, met gesloten ogen, gele bril en een felgroene koptelefoon — allemaal geplaatst tegen een verzengend geel vlak. Delen van het gezicht lijken te zijn opgelost, waardoor de achtergrond erdoorheen breekt. Het haar is warrig en speels, met aan de rechterzijde een opvallende vlecht.

Het werk is een visuele lokroep. De kleuren vormen een uitdaging — niet alleen voor mij als maker, maar ook voor jou als kijker. Ik wil mensen aantrekken, raken, soms zelfs overrompelen. De kleuren zijn zó fel en uitgesproken dat je, fietsend langs het schilderij, zomaar van je fiets kan vallen. Het schilderij wil niet alleen bekeken worden, het wil gevoeld worden.

De gesloten ogen en de koptelefoon verwijzen naar een innerlijke wereld. Ruimte voor dromen, herinneringen, geluiden, beelden. -Een hoofd vol met dromen- dat idee past hier goed bij. Misschien is de persoon op het doek niet afwezig, maar juist volledig aanwezig in een andere werkelijkheid.

Het is een werk dat de grens opzoekt tussen zichtbaarheid en innerlijke beleving, tussen communicatie en afzondering. Door het gebruik van heftige kleuren en de raadselachtige uitdrukking blijft het hangen, lang nadat je het gezien hebt.

---

Ik geef liever geen uitgebreide uitleg bij mijn schilderijen — ik wil kijkers niet te veel sturen. Wat jij ziet, voelt of denkt bij mijn werk, is minstens zo belangrijk als wat ik erin heb gelegd. Voor mij is het waardevol om te horen wat mijn werk oproept, juist omdat dat voor iedereen anders kan zijn. Kunst begint voor mij pas echt te leven in de beleving van de ander.

---

Toeschouwers noemen mijn werk: gedurfd, eigenzinnig, doorleefd en uitdagend. Sinds 1 januari schilder ik met veel plezier in de Kunstkajuit. Ik hoop daar nog veel kunstliefhebbers en makers te mogen ontmoeten.

Welkom in mijn wereld van kleur.

Meer te zien op Instagram: peter esteie

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.

Elke maand verschijnt op onze website en in onze nieuwsbrief een kunstwerk van een Woerdense kunstenaar als “KettingKUNSTWerk”. Voor mei 2025 een kunstwerk van Etta Boerkoel. Zij is aangedragen als schakel in de ketting door Dies Groot. Zij stuurde ons het kunstwerk “Zonlicht na Regenbui,” een linoleumsnede.

Etta vertelt over dit kunstwerk

De prent “Zonlicht na Regenbui” is een herinnering aan een gelukkig moment tijdens de pandemie, toen ik voor het eerst na de stille periode weer in Amsterdam kwam. Het stortregende! De lucht was loodgrijs, maar opeens kwam de zon door en de Prinsengracht baadde in het licht met al die prachtige reflecties. De linoleumsnede in zwart-wit is een sobere weergave van mijn impressie.

Ik maakte de prent voor een recent project van het Grafisch Atelier in Leeuwarden. Gezamenlijk met een aantal kunstenaars ontwerpen we grafiek over het thema “reflectie”. Alle prenten worden gebundeld, waarna iedere kunstenaar een doos met de exemplaren van de collega’s krijgt. Het is fijn om met een groep kunstenaars samen te werken en daarna elkaars inzendingen te bekijken. Ik nam al eerder deel aan hun projecten.

Ik studeerde tekenen, schilderen, grafiek en kunstgeschiedenis aan de Koninklijk Academie in Den Haag, dat was een fijne tijd. Ik heb daarna veel les gegeven en ben actief als beeldend kunstenaar. Ik ben lid van Kunstliefde in Utrecht en van het Grafiekplatform en toonde mijn werk in Woerden heel wat keren tijdens de Atelierroutes.

Kijk maar eens op de website om de etsen te zien, die ik net als de lino’s afdruk op de eigen etspers, een fascinerende bezigheid!

Website: http://www.ettaboerkoel.nl/

Andere kettingKUNSTWerken

Alle verschenen kettingKUNSTWerken kan je hier bekijken op Google drive. Daar zijn ze te zien in grotere resolutie dan op deze website.